Qui di seguito alcune recensioni italiane del film "Cinderella Man"

Recensione 'Cinderella Man'

di NATALIA ASPESI da Repubblica.it, 06/09/2005

VENEZIA - Nella New York della Depressione, in un miserabile sottoscala privo di riscaldamento, una coppia in totale indigenza carica di lieti piccini, non smette di amarsi e sostenersi. Cinderella Man, film americano del genere, come dicono laggiù, "weepie", strappalacrime, diretto da Ron Howard, 51 anni, premio Oscar per "A beautiful mind", fuori concorso al Festival di Venezia, ambientato negli anni tra il 1928 e il 1935, destinato a un pubblico di uomini sedentari avidi di sport granguignol, nostalgici di eroi del genere "solo chi cade può risorgere", per di più a suon di pugni quello americano. 

Malgrado le apparenze, il film in patria è già stato un fiasco. Cinderella man aveva tutto per piacere al pubblico americano: costato un bel po', 88 milioni di dollari, con due massime star del momento, Russell Crowe e Renée Zellweger, doveva trascinare le folle con la storia, vera, di un vero Cenerentolo, come l'aveva soprannominato lo scrittore Damon Runyon: quel peso massimo d'origine irlandese, James J. Braddock, che con la crisi del '29 perse tutti i soldi guadagnati in una fortunata carriera ormai finita, e divenne uno dei 15 milioni di disoccupati americani, a caccia di umili lavori nel porto, incapace di sfamare la famiglia. Poi, cinque anni dopo, nell'abisso più tragico della sua vita, il caso lo riportò sul ring, regalando alla sua volontà di sopravvivere e di ridare dignità a sé e alla sua famiglia, una serie di spettacolari vittorie culminate con quella del 13 luglio 1935 contro il campione del mondo dei pesi massimi Max Baer. 

Il caratteriale Russell Crowe, arrivato a Venezia già nervosissimo e con la barba malfatta, è un grande protagonista, minuto e feroce sul ring, dolcissimo nella vita, con il viso affilato dalla fame e gli occhi desolati della miseria, e pazienza se il vero Braddock era un enorme armadio di quasi cento chili, alto poco meno di 2 metri, con un antipatico ghigno stampato sulla faccia, che il furbo Crowe trasforma in angelico sorriso. 

Cosa ha deluso il pubblico americano? Forse l'eccesso di finzione spettacolare della Depressione, con l'ovvio prevalere del grigio nelle misere case, nei miseri vestiti e nei miseri volti dei bambini: non mancano tocchi da Piccola Fiammiferaia, lo scorcio di ricchi bimbi che salgono in limousine, l'amata bambolina di stracci, il babbo che cede il suo tozzo di pane alla figliolina insaziabile, eppure quanta allegria causa amore domestico! Forse ha infastidito il pigolare eccessivo della Zellweger, sposa e madre esemplare, mai un lamento, mai un'incazzatura, mentre rammenda, striglia, sgrassa, sfanga, ruba la legna, salta il pasto, al massimo una lacrima, ma di nascosto! 

Pare poi che molti appassionati di boxe non abbiano apprezzato il modo in cui il film descrive come volgare sbruffone e compiaciuto assassino il rivale pesomassimo Max Baer: facendogli anche dire alla signora Braddock: "Dopo che ti avrò fatto vedova, potrai sempre rivolgerti a me per il sesso". In realtà il vero Baer era un poveraccio come Braddock, non si perdonò mai di aver ucciso sul ring con un pugno il suo avversario Campbell e per anni aiutò finanziariamente la famiglia del defunto. [...]